Скульптор, режисер,

арт-інженер, митець

Народився 26 вересня 1969 року.

Закінчив Одеський екологічний університет.

Член Національної спілки кінематографістів України.

Засновник творчого об’єднання Public Art.

Засновник і куратор фестивалю публічного мистецтва OD’ART, що у 2022 році відбувся за підтримки Ґете-Інституту та Посольства Німеччини в Україні.

Засновник і керівник громадської організації Bloom Art Workshop, яка займається трансформацією міського простору, підтримкою та просуванням творчості українських митців і скульпторів, зокрема внутрішньо переміщених осіб (ВПО).

Працює на перетині різних видів мистецтва, досліджуючи внутрішнє розуміння особистої свободи через зовнішні художні об’єкти. Міждисциплінарний характер робіт дозволяє ефективніше доносити ідеї до ширшої аудиторії. Створюючи культурні події та мистецькі об’єкти у публічному просторі, досліджує межі мислення та шляхи руйнування стереотипів у сприйнятті мистецтва суспільством.

“У своїй мистецькій практиці я досліджую майбутнє міст через публічне мистецтво.
Основою моєї роботи є втілення ідей у різних дисциплінах та створення «міських міфів».
Я прагну зрозуміти внутрішнє відчуття особистої свободи через зовнішні об’єкти.

Створюючи скульптури, інсталяції та перформанси у публічному просторі, я досліджую межі мислення та шляхи подолання стереотипів, які формують сприйняття мистецтва в суспільстві.”

“Бомбосховище: чи можливо вижити?” (2023)
Документальний перформанс, проведений у бомбосховищі Одеського національного академічного театру опери та балету.

Арт-інтервенція “THANKS RUSSIA”  на бієнале, що відбулася за підтримки та фінансування EU4Culture Mobility Grant Scheme for Ukraine , 2022.

Разом із творчою майстернею Олени Ковальчук та театром-галереєю Перуцького була організована та проведена виставка «Дві півкулі: мистецтво та сучасність».
У межах виставки відбувся перший театральний аукціон. Зібрані кошти було спрямовано на підтримку митців і акторів.
Тоді ж організатори ухвалили рішення зробити експозицію виставки постійною.

У межах Фестивалю вільного мистецтва «Сонячне серце» у пляжному барі демонструвалися відеоарт і фільми, зняті на мобільні телефони.
. Було обрано трьох переможців, яких нагородили вінтажними відеокамерами та дипломами. Інші учасники отримали подяки.

На відміну від інших музеїв, тут усі експонати можна торкатися руками, а за бажання — навіть придбати. Кожен музейний об’єкт розповідає власну особисту історію.

Музей заснований на колекції драматурга й колекціонера Андрія Любова. За його словами, створенню музею передувало переосмислення образу рідного міста.

Одеса, вул. Канатна, 71

Виставка фантастичних скульптур і живопису відбулася на пляжі Ланжерон. Більшість робіт були створені з перероблених матеріалів. Наприклад, скульптури виготовлялися з металобрухту, а звичайний картон — колишні пакувальні коробки — слугував основою для живопису.

Фестиваль проходив на пляжі між 13-ю та 14-ю станціями Великого Фонтану.
У його рамках були представлені інсталяції, проходили еко-пленери, а на підпірній стіні відбувалися виставки художників.

– At many exhibitions, works are sold — providing artists with a way to earn a living and collectors with opportunities to find and purchase interesting pieces.

-Artists and curators showcase their works to the public to share ideas, emotions, and thoughts. It is a way of “communicating” with the world through visual imagery.

– Exhibitions promote the development of art — they introduce new names, inspire other creators, and create a cultural environment.

– Exhibitions become places for exchanging ideas, discussions, and meetings among artists, critics, and audiences. They often address important social, political, or spiritual themes.

– Viewers can learn more about the history, style, philosophy, and techniques behind the works. This deepens understanding of art and culture as a whole.

Artsteps – is an online platform designed for creating virtual 3D exhibitions.

It allows artists, curators, museums, educators, and other users to develop and publish their own artistic or educational exhibitions in a digital space.

The implementation of such projects allows for the involvement of 15 to 50 artists each time, while the indirect audience of cultural consumers reaches up to 25,000 people through related informational events.